艺术作品的三个层次,简述艺术作品的三个层次
交换机时间2024-04-04 01:18:27分类艺术作品浏览10
大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术作品的三个层次的问题，于是小编就整理了2个相关介绍艺术作品的三个层次的解答，让我们一起看看吧。
什么叫艺术鉴赏？
不搬那些教科书一样的话了，简单直接，所谓艺术鉴赏，包括对艺术品的鉴别和欣赏， 这就需要掌握一定的艺术常识，比如看到一幅画的时候，不仅能直接感受到画面、构图、色彩是否打动你，还要能看出是运用那种技法的画，以及风格、流派，甚至于是那位画家的画，可以说，你对艺术知识了解得越多，你的艺鉴赏能力也越强，你在鉴赏中得到的快乐和收获也越多。
艺术鉴赏又称艺术欣赏，指人们在接触艺术作品过程中产生的审美评价和审美享受活动，也是人们通过艺术形象（意境）去认识客观世界的一种思维活动。在艺术鉴赏过程中，感觉、知觉、表象、思维、情感、联想和想象等心理因素都异常活跃。人们正是在这多种心理因素的综合作用下，接受、理解并把握艺术作品的，并从中得到某种思想上的启迪和艺术上的享受。艺术鉴赏以具有美的属性的艺术作品为对象，并伴随着复杂的情感运动，实际上是人类审美活动的一种高级、特殊的形式。艺术鉴赏的特点是：感性认识（情）与理性认识（理）相统一；教育与***相统一；享受与判断相统一；制约性与能动性相统一；共同性与差异性相统一；审美经验与“再创造”相统一。在艺术鉴赏中，鉴赏者不是被动、消极地接受艺术形象的感染，而是能动、积极地调动自己的思想认识、生活经验、艺术修养，通过联想、想象和理解，去补充和丰富艺术形象，从而对艺术形象和艺术作品进行“再创造”，对形象和作品的意义进行“再评价”。可以这么说，如果没有鉴赏中的“再创造”和“再评价”，也就没有真正意义上的艺术鉴赏。艺术鉴赏的过程是由浅入深的，大致上经历了感官的审美愉悦、情感的审美体验到理性的审美超越这三个层次。艺术鉴赏是艺术批评的基础，也是艺术作品发挥社会功用的必然途径。艺术鉴赏的社会功能是多方面的：它能满足人们的审美需要，提高鉴赏者的审美能力；它能培养人们的品德，提高他们的思想，陶冶他们的情操；它能开发人们的智力，增加智慧，拓宽认识；它是一种积极的***方式，能娱情怡神，促进人们的身心健康等。
你是如何理解油画中的“写意”？
谢谢邀请，对不起，我不懂画，我喜欢的油画是前苏联的"又得了一个二分"，小孩子在学校又不及格，垂头丧气的进了家门，手背着，拿了张二分的卷子，爷爷奶奶，父亲母亲都十分苦恼，只有那条狗，还一如既往地欢迎小主人，一幅画，画出了一个家庭的小故事。大概分类为工笔吧。最后的晚餐、圣母、爱之梦，大约也是工笔。
毕加索的是否可以算写意？可惜我欣赏不了，至于赵无极的是什么，那得问专家。
油画是写意的。写实的油画，抽象的油画同样是写意的。最起码是写美之意的。写实之油画如果没有写美之意，那么，油画也就失去了存在的意义。
理解油画的写意，首先要从艺术作品都是表现人的理解起。文艺美学认为一切艺术作品都是表现人的，描绘物的是间接写人，绘画人的是直接写人。只要是写人的，也就是写意的。
有人把中国的写意画称为抽象画，有人把西方的写实油画称之为工笔画，具象写意画，也不无道理。
纵观西方写实油画，无一不是写意画。即便是文艺复兴时期的纯美女靓男***油画，可以说所表现之意更加浓烈。那些不厌其烦画***美女的大油画家，是在表现社会意识形态由神的统治转变成人为万物之灵时段，人本身所表现的无限自由，无限崇高和无限之美。以致于达到完美无缺的地步。是无限的思想解放之大意。
中国人学西方油画，也是洋为中用。把西方的写实美和中国的写意美高度融合，创作出了具有油画之真实美和国画的写意美的至美作品。是东西合美的结晶。
凡画皆有意，托物而言志。寓美意象中，虚实生情趣(认同请关注)。
到此，以上就是小编对于艺术作品的三个层次的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术作品的三个层次的2点解答对大家有用。
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