设计艺术十五讲-设计艺术学十讲

本文目录一览：

• 1、艺术设计十五讲第十三讲_艺术设计的欣赏与批评03
• 2、艺术设计十五讲第二讲_德国艺术工业联盟
• 3、艺术设计十五讲第三讲_基于机器文化的现代派艺术
• 4、艺术设计十五讲第三讲_构成主义

艺术设计十五讲第十三讲_艺术设计的欣赏与批评03

、艺术批评的定义：普希金给艺术批评下定义：“批评是揭示文学艺术作品的美和缺点的科学。它是以充分地理解艺术家或作家在自己的作品中所遵循的规则、深刻研究典范的作用和积极观察当代突出的现象为基础的。

联系：艺术批评与艺术鉴赏都属于广义的艺术接受，二者彼此联系，相互促进。①艺术鉴赏构成艺术批评的基础，艺术批评是对艺术鉴赏审美感受的条理化和提炼、升华。

艺术传播在当代艺术活动领域，已经显示出越来越重要的作用和地位，对于艺术品的传播形式、规模、速度、周期、增殖量大小，以及对于接受者的接受方式、欣赏情趣等，都具有极大的影响。

相同：都是对艺术作品或艺术活动进行情感的体验，具有科学与艺术的二重特点。

而艺术创作是指创作者的创作过程。如果再宽泛些，艺术创作整个过程包含了创作、欣赏、鉴赏、批评、再反馈到艺术家，再影响到创作，总之最终形成艺术创作的完整流程。

艺术批评是艺术界的主要斗争方法之一，是“百花齐放，百家争鸣”方针在艺术活动中的具体体现。

艺术设计十五讲第二讲_德国艺术工业联盟

1、而艺术工业联盟正是艺术设计的一种组织机构。由于许多著名企业家的加入，艺术工业联盟影响极大。它吸引了大批有才能的艺术家从事工业工作。

2、艺术设计作为一种职业，产生于20世纪初期。英国人 威廉 · 莫里斯 和 罗斯金 被后人追溯为艺术设计的 先驱者 。

3、其宗旨是通过艺术、工业和手工艺/A /的结合，提高德国设计水平，设计出优良产品。

艺术设计十五讲第三讲_基于机器文化的现代派艺术

1、世纪80年代诞生的现代派艺术在反对传统艺术的基础上，形成了新的美学和艺术表现形式。现代派艺术家以理性主义的破层析里的眼光重新认识世界。

2、他认为，创作一件艺术品的过程和构造一个机器的过程类似。相对莱歇那样以个人立场讴歌机器而言，未来主义以艺术团体的能量赞扬机器对艺术界更具有影响力。随着未来主义和立体主义影响的扩大，机器在艺术中的地位日趋上升。

3、可以说，是俄国的“构成主义”、荷兰的“风格派”以及德国的“包豪斯”共同孕育了现代艺术设计。前两者首先是以艺术运动闻名，随后对艺术设计产生影响，而包豪斯汲取了前两者探索的优秀成果，开展现代艺术设计教育和实践活动。

4、雕塑等艺术形式的“大艺术”和代表着设计等实用艺术创造的“小艺术”区分开来，但是在现代设计史出现的一系列设计运动中，却都包含着艺术和设计的相互影响。

5、经典的机械美设计可以从包豪斯时代和新艺术运动时期的大量建筑设计、工业设计、产品设计和广告（海报）设计中慢慢体会，也是近代平面设计、工业设计和产品设计的一种长期主流特征，至今影响犹在。

6、代表作《第三国际纪念碑》。1921年后，构成主义消沉，这一派很多艺术家转向了工业设计和家具设计。现代设计和建筑得益于构成主义观念不浅，例如在建筑和雕塑中运用熔焊类工业技巧等。荷兰风格派创始人蒙德里安。

艺术设计十五讲第三讲_构成主义

1、可以说，是俄国的“构成主义”、荷兰的“风格派”以及德国的“包豪斯”共同孕育了现代艺术设计。前两者首先是以艺术运动闻名，随后对艺术设计产生影响，而包豪斯汲取了前两者探索的优秀成果，开展现代艺术设计教育和实践活动。

2、构成主义（又称结构主义）是兴起于俄国十月革命的艺术运动。主要是指由一块块金属、玻璃、木块、纸板或塑料组构结合成的雕塑。强调的是空间中的势（movement），而不是传统雕塑着重的体积量感。

3、构成主义对于工业设计的重要意义为：他们的目的是将艺术家改造为「设计师Designers」。

4、构成派名词解释如下：构成主义企图反叛现代艺术的自律性，提倡艺术的实用价值和社会功能，极大影响了德国包豪斯和荷兰风格派运动，并广泛影响了20世纪建筑、平面设计、工业设计、戏剧、电影、摄影、音乐等诸多艺术门类。

5、构成主义接受了立体派的拼裱和浮雕技法，由传统雕塑的加和减，变成组构和结合；同时也吸收了绝对主义的几何抽象理念，甚至运用到悬挂物和浮雕构成物，对现代雕塑有决定性影响。

[免责声明]本文来源于网络，不代表本站立场，如转载内容涉及版权等问题，请联系邮箱:83115484@qq.com，我们会予以删除相关文章，保证您的权利。转载请注明出处：http://www.ht-art.com/post/4140.html