艺术设计作品,艺术设计作品鉴赏

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术设计作品的问题，于是小编就整理了2个相关介绍艺术设计作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 预发表一篇省级期刊论文，艺术设计类。其中设计效果图部分内容借鉴了当代某艺术家的作品局部，构成抄袭吗？
2. 你是否被西方艺术大师波提切利的油画作品《春》深深的吸引呢？

预发表一篇省级期刊论文，艺术设计类。其中设计效果图部分内容借鉴了当代某艺术家的作品局部，构成抄袭吗？

从你所描述的内容可以看出，你论文的内容已经融入借鉴了前期艺术家的创作内容，从客观意义上讲是涉嫌侵权，抄袭的。

尤其是涉及面广泛的省级期刊，这里讲的是，在你写论文的时候，您需要的资料，需要的题材，图片，是要和之前的创作者沟通，如果获得许可，那么就不构成侵权，抄袭。

所以在发表期刊论文的时候一定要注意这一点，这也是在中国知识产权越来越完善的进步。

问题中提供的判断细节太少。

当然最好能是供图，估计题主也不太方便。

仅从现有的信息中判断，没说作品本身有借鉴，而仅是效果图有局部借鉴，那我是不是可以这样理解：只是作品效果图的表现方式或布局、版式等借鉴了这位艺术家的作品。

若如我理解的这样，构成侵权的可能性不大。

原则上来说是构成抄袭的，我之前也跟你类似，在期刊上发表了艺术类的文章，也是用了其他作者的作品，被判定违规。

只要是未经授权使用他人的内容行为就属于抄袭，建议你在写论文的时候不用套用过多的文章和别人的艺术作品，关注于你自己的中心论点就行，能不看其他同类的作品就尽量不看，这样思绪不容易被带跑，也能够写出真正属于你自己的原创作品。

你是否被西方艺术***波提切利的油画作品《春》深深的吸引呢？

我十分喜欢波提切利的线性绘画艺术，它是象征主义和浪漫主义的结合体，其人物的造型具有古希腊雕塑形象的影子，虽然各路大神目无表情，高冷无比，甚至还有那么一丝忧虑，可是优雅舒展的动态弥补了冷漠的容颜，女神们个个都是体态中孕育着春天的希望。

我们在波提切利作品中看到了他的抒情的精确性。桑德罗·波提切利(1444/5-1510)是继马萨乔之后又一位保持了佛罗伦萨传统的伟大画家。身材修长、轮廓清晰、线条柔韧起伏的全新人物造型几乎成了波提切利的同义语。波拉约洛兄弟漂亮、精确的制图术在很大程度上影响了波提切利的创作。波氏兄弟不仅是画家,还是金饰工、雕刻家和刺绣设计师。但是,我们在波拉约洛兄弟的代表作《圣塞巴斯蒂安的殉道》中看到的那种显然是受解剖学支配的相当死板、精确、公式化的风格,在波提切利的作品中却不见踪迹。

波提切利对***学、解剖学以及美第奇家族关于人文主义的争论都有深刻的了解,但是所有这一切并没有影响他诗意盎然的想像。没有什么作品比波提切利创作的神话题材的《春》更典雅,更抒情,更秀美。关于《春》,有一点不容忽视,那就是对于它所表现的主题一直众说纷纭。论点相左的著作可以摆满一个书架。

很高兴回答你的问题。

波提切利作为意大利文艺复兴早期的代表人物，他的画作历来都受人推崇。在他的众多画作中，《春》至今仍是佛罗伦萨、意大利乃至全人类的骄傲。那这幅波提切利专门为佛罗伦萨一位贵族宅邸所画的作品到底好在哪里呢？

一、构图的别具一格

如果你细心观察画作中的树和人，你会发现动静结合的手法被波提切利诠释得淋漓尽致。为了表现春的生机盎然，画家将前景中站立的人物，都做了曲线化的处理，而背景中，或粗或细的树干均是笔直的挺立。曲线与直线的互补，让画面呈现出无与伦比的协调感，静中有动的春景，就在画家曲直有度的勾勒中，呈现在观众的面前。

在色彩的选择上，画家也没有选择明亮的春景，取而代之的是暗色调的一以贯之。显然作者并不是想要体现空间的纵深感，有意地忽视远近、虚实，让这幅画作不再受到“***技法”的约束。这样，人与树灵动优美的外形就被最大程度地展现了出来。

二、细节的着力刻画

在细节的表现方面，画家对线条的极致运用，让画作里的女性人物栩栩如生。观众不仅能清晰地看到她们动感线条和圆滑形体的完美结合，就连卷发和衣纹布褶也都清晰可见。在尽力写实的基础上，人物们拉长的脖子、夸张的手势又让画作多了一层难能可贵的诗意。

这幅作品虽为油画，但为了让细节更加逼真，波提切利大胆***用了传统的蛋清画法。由于蛋清干后会形成透明坚硬的一层颜色，所以纯净华贵之感也便直面而来。而用这种接近于水彩画的效果，来展现春的典雅多姿，真是再合适不过了。

三、主题的鲜活表达

春回大地、万象更新，是表现春天之美的永恒主题。波提切利在着力把大自然的奇迹展现在人们面前时，还赋予了它新的意义。我们看到，画家笔下的人物在迎接春天时，欢乐与忧愁是并存的。在乍暖还寒的季节中，对罗马神话中唤醒春天诸神形象的描绘怎可流于表面。含蓄多重的表达，让人性之美最大程度地表现了出来。

谢邀！试着回答吧！

《春》是用坦培拉绘制的木板蛋彩画作品，现藏于意大利佛罗伦萨乌菲兹齐美术馆。1476-1480年间为一位贵族宅邸所作。波提切利将永恒的春天描绘出来，画面轻快而优美，运用绘画技巧，富裕音乐般的优雅神韵。

森林边的三位女神，正沐浴阳光里，互相携手翩翩起舞。右边的象征青春，中间的代表美丽，左边的象征欢乐。整幅画面充满着春天的洋溢，色彩丰富而沉稳，线条流畅而飘逸。色调高高低低跌宕起伏，犹如一曲交响乐回荡在观众的耳边，让我们感知重返勃勃生机的春天就要来临了，预示着一个新的开始。一幅《春》不光带给我们的是视觉上的享受，更是思想境界上的***和向往，激发我们一年之计在于春，奋发图强，用辛勤的劳动和汗水，去换取不朽的青春、美丽和欢乐。

到此，以上就是小编对于艺术设计作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术设计作品的2点解答对大家有用。

[免责声明]本文来源于网络，不代表本站立场，如转载内容涉及版权等问题，请联系邮箱:83115484@qq.com，我们会予以删除相关文章，保证您的权利。转载请注明出处：http://www.ht-art.com/post/17566.html